Surrealismo letterario: inizi, caratteristiche e rappresentanti

Il Surrealismo letterario era un movimento letterario fiorito in Europa nel periodo tra la prima e la seconda guerra mondiale.

Si ritiene che sia nato nel 1920 con il manifesto surrealista pubblicato da André Bretón e durato fino agli anni '40.

La sua principale influenza fu il dadaismo, che sin da prima della prima guerra mondiale produsse opere di anti-arte. Tuttavia, l'enfasi del surrealismo non era sulla negazione dell'arte, come nel caso del dadaismo, ma sulla costruzione di una sua espressione positiva.

Questo movimento riteneva che il razionalismo avesse prodotto effetti negativi nella società in modo sbagliato. In realtà, gli attribuivano i fenomeni sociali, culturali e politici che avevano portato allo scoppio della prima guerra mondiale.

Secondo il poeta surrealista André Bretón, il principale portavoce del movimento, il surrealismo era un mezzo per riunire il regno cosciente con l'inconscio.

In questo modo, sarebbe possibile unire il mondo razionale con il mondo dei sogni e delle fantasie in una realtà assoluta o "surreale".

presto

Fino all'inizio della prima guerra mondiale, l'arte era stata controllata e attraversata dalle politiche prevalenti. In effetti, era un modo per mantenere l'ordine e impedire che le rivoluzioni scoppiassero in Europa.

Per questo motivo, i surrealisti erano interessati a fondare un movimento che liberasse l'arte dai limiti che aveva fino a quel momento. Tuttavia, il suo interesse rivoluzionario ha cercato di fare cambiamenti estremi, ma in modo positivo e creativo.

D'altra parte, sebbene fossero contrari all'ordine politico del tempo, i loro interessi erano puramente artistici, non politici.

Questo movimento mirava a liberare le persone nel regno psicologico e spirituale. Tuttavia, la seconda guerra mondiale è scoppiata e ha preso scrittori surrealisti come parte dei loro obiettivi politici e militari.

Per questo motivo, durante la nascita e lo sviluppo del nazismo e del fascismo, gli scrittori surrealisti dovettero andare in esilio, cercando rifugio in America. Questo fatto ha permesso alle sue idee di diffondersi e avere trascendenza in questo continente.

Per questo motivo, nonostante il fatto che il movimento stesso finisse, il Surrealismo sopravvive in molte successive creazioni letterarie.

Le sue idee e le sue tecniche poetiche sono ancora oggi utilizzate da autori che cercano di liberare la mente e invitano i lettori alla trascendenza e alla riflessione.

lineamenti

Il surrealismo letterario ha cercato di riunire la realtà con l'immaginazione. In questo sforzo, gli scrittori di questa corrente hanno cercato di superare le contraddizioni sorte tra le idee consce e inconsce, creando storie strane o irreali.

Per questo motivo, le opere surrealiste sono state controverse e scioccanti. Proprio perché avevano l'intenzione di spingere le persone oltre i limiti del loro benessere al punto di originare situazioni di conflitto.

La letteratura surrealista offriva immagini o idee contrastanti. Questo aveva lo scopo di portare i lettori a creare nuove connessioni tra idee diverse e quindi espandere la concezione della realtà da parte dei lettori.

Usava anche immagini e metafore per costringere il lettore a fare interpretazioni che lo avrebbero portato ad esplorare il suo subconscio.

La poesia surrealista

La poesia surrealista era caratterizzata dalla giustapposizione di parole che non erano legate l'una all'altra da processi logici, ma psicologici e inconsci.

In questo genere, gli autori hanno creato immagini, storie oniriche e fantastiche che sfidavano la logica. Ignorarono tutte le strutture stabilite e favorirono salti di linearità e idee astratte che permisero di creare nuove associazioni di idee.

rappresentanti

André Breton

André Breton nacque in Francia nel febbraio del 1896 e morì nel settembre del 1966. Dopo la prima guerra mondiale si trasferì a Parigi, dove fu legato ai movimenti letterari d'avanguardia che si svolgevano nella città.

Durante la prima guerra mondiale si unì agli artisti del movimento dadaista. Tuttavia, col tempo egli stesso sarebbe stato il fondatore del surrealismo dalla pubblicazione del suo manifesto surrealista.

Basato sulle teorie di Sigmund Freud, Breton ha capito l'inconscio come una fonte di immaginazione e nuove idee. Pertanto, ha definito il genio in base all'accessibilità che le persone avevano di quel regno che abita il loro inconscio.

Louis Aragón

Louis Aragon nasce a Parigi nel 1897 e muore nel 1982. Nel 1917 si iscrive alla Facoltà di Medicina a Parigi dove incontra André Bretón.

Nel 1919 Bretón e Aragona pubblicarono il primo numero della rivista " Literatura ", appartenente alla corrente della letteratura dadaista.

Tuttavia, in seguito Aragon focalizzò la sua attenzione sul surrealismo, all'interno del quale era caratterizzato dalla sua difesa della scrittura automatica. Ha spiegato che questo era un modo per portare i suoi pensieri alla carta in modo naturale e fluido.

Aragona era impegnato nelle idee comuniste, che è visibile nella sua serie "Le Monde Reel". Questa era una serie di libri politici surrealisti che usano il realismo sociale per attaccare le norme letterarie e culturali borghesi.

Dopo la guerra, Aragon ha scritto una serie di opere di saggistica, monografie, traduzioni e libri di storia, politica, arte e cultura. In totale ha pubblicato più di 100 libri in tutta la sua vita, a parte le pubblicazioni postume.

Philippe Soupault

Philippe Soupault è nato a Chaville nel 1897 e morto a Parigi nel 1990. Ha partecipato al movimento Dada con Tristan Tzara e in seguito, insieme a Breton e Aragon, è stato uno dei fondatori del movimento surrealista.

Insieme a Breton partecipò alla creazione della rivista dadaista " Literatura " nel 1919. In seguito, insieme a questo autore, scrisse "Los Campos Magéticos", un'opera considerata il primo esperimento di scrittura automatica.

Tuttavia, ruppe il suo rapporto con Breton nel 1927 quando fu legato al Partito Comunista. D'ora in poi, il suo lavoro ha preso le distanze dal surrealismo.

Le sue pubblicazioni successive erano più legate alla critica letteraria e d'arte, oltre che alla stesura di saggi.