Linguaggio artistico: caratteristiche e tipi

Il linguaggio artistico si riferisce ai codici comunicativi che un artista usa per trasmettere il suo messaggio. Parte di questo messaggio è estetico, ma deve anche suscitare sentimenti, riflessioni e altre interpretazioni considerate dall'autore.

Una delle principali caratteristiche dell'essere umano è la sua capacità di comunicazione. È fondamentale in tutti gli aspetti della vita: dal punto di vista psicologico fino al punto di facilitare la sopravvivenza. L'uomo usa il linguaggio per comunicare.

Sebbene la parola sia probabilmente il più potente linguaggio comunicativo disponibile per qualsiasi persona, vengono usati anche i gesti, le espressioni corporali, il silenzio e molti altri strumenti.

Tutto ciò che serve è che mittente e destinatario possano condividere i codici usati, e quindi possano essere capiti correttamente.

Nel caso dell'arte, questa comunicazione è anche fondamentale. Dalla musica, uno dei primi metodi comunicativi della storia umana, al cinema, tutto fa parte di un sistema per trasmettere sensazioni e informazioni.

I codici di ciascuna manifestazione artistica sono diversi, sebbene esistano alcune caratteristiche comuni simili a quelle di altri tipi di lingue.

Principali caratteristiche del linguaggio artistico

Il linguaggio artistico ha una particolarità rispetto al resto dei messaggi che lo rende qualcosa di più complicato.

Con la lingua orale (ogni volta che la lingua è condivisa), la gestualità (con gesti quasi universali) o la scrittura può essere certa che gli stessi codici saranno condivisi. Tuttavia, nell'arte questa situazione non si verifica sempre.

Inoltre, essendo creazioni individuali in cui il destinatario non conosce l'intenzione dell'autore, è spesso comune per ogni osservatore interpretare l'opera d'arte in modo diverso.

Percezione soggettiva

Questa è una caratteristica importante di questo tipo di linguaggio: la percezione del ricevente è più soggettiva.

A parte questa soggettività, dobbiamo continuare a insistere sul fatto che i codici dell'arte sono importanti per una comunicazione efficace.

È stato detto più volte che la musica è un linguaggio universale. Anche se può essere vero, non tutti gli ascoltatori lo interpreteranno allo stesso modo.

Ci sono anche differenze culturali che a volte fanno sì che un occidentale non apprezzi o comprenda una composizione fatta in Estremo Oriente.

I livelli del linguaggio dell'arte

Tre livelli sono stati descritti nel linguaggio dell'arte. Il primo è incaricato di attirare l'attenzione. Per essere prestato attenzione e cercare di capire cosa si intende, l'artista deve essere sufficientemente interessato.

Il secondo livello è fatto inconsciamente; l'osservatore contempla (o ascolta) il lavoro e stabilisce analogie nella sua mente.

Se gli altri due hanno avuto successo, il terzo livello stabilisce una sorta di dialogo tra il ricevente e l'autore.

Tipi di linguaggio artistico: codici e modi di comunicare

musica

Conosciuta molte volte come linguaggio universale e come uno dei primi modi di comunicare la storia, la musica è in grado di provocare un grande impatto sul ricevitore, sia sentimentale che estetico.

Per trasmettere il tuo messaggio usa tutti i mezzi che ti permettono di combinare armonicamente suoni diversi.

Oltre agli strumenti musicali, gli strumenti sono ritmo, toni, armonie, ripetizioni, silenzio e altri.

Tutto questo finisce per formare un insieme che raggiunge il destinatario, che lo decodifica per ricevere il messaggio. Dobbiamo tenere a mente che questa comprensione è personale.

Secondo le convinzioni di alcune persone, la musica di Wagner può sembrare una guerra, e potrebbe persino ricordare loro i nazisti, che la usavano come parte del loro linguaggio simbolico. Altre persone avranno reazioni completamente diverse.

pittura

La pittura è l'arte visiva e plastica più conosciuta.

Nonostante l'apparente facilità del ricevente di catturare il messaggio dell'autore, ci sono studiosi che affermano che è un'arte non democratica e che ha bisogno di conoscenze pregresse per essere in grado di catturarla nella sua interezza.

Certamente, non è la stessa cosa a contemplare un'immagine iperrealista che astratta, poiché il linguaggio usato è diverso, il che implica che anche la percezione dell'osservatore può variare.

Gli strumenti utilizzati dalla lingua pittorica sono quelli di quest'arte. Tra questi sottolineano il colore e la luce, con molte variabili di significato.

Vengono utilizzati anche il volume e la prospettiva, che rendono il dipinto più realistico e vicino. Infine, puoi nominare la linea, il materiale pittorico e la tecnica come altri elementi di questa lingua.

danza

La danza è un'altra delle più antiche modalità di comunicazione dell'essere umano. Inoltre, è un tipo di comunicazione che utilizza diversi codici diversi: dalla musica all'abbigliamento.

Ma senza dubbio, lo strumento principale è il corpo del danzatore. Il messaggio o la storia viene trasmessa attraverso i movimenti ritmici dei protagonisti.

Nonostante l'ovvia plasticità, è una modalità che richiede alcune complicità dello spettatore e che possiede una conoscenza preliminare per decodificare ciò che stanno dicendo.

scrittura

È il modo più diafano di comunicare, a parte la parola. Scrivere, una volta che sai leggere e imparare certi codici comuni, esprime molto direttamente ciò che l'autore vuole dire.

Lo strumento principale è la parola. Ci sono numerose risorse stilistiche che aiutano a creare la storia o provocare la reazione del lettore.

architettura

L'architettura ha una duplice funzione: una di queste è meramente funzionale e l'altra è artistica. Questa funzione artistica è dotata di un linguaggio a sé stante che vuole esprimere qualcosa a coloro che guardano una certa costruzione.

Per farlo, gioca con codici diversi, che vanno dai materiali usati alla forma della sua pianta, alla sua altezza o alla sua struttura.

Un buon esempio potrebbero essere le antiche cattedrali gotiche progettate per sopraffare i credenti e temere Dio. Per questo hanno usato la grande altezza delle loro pareti e i diversi elementi architettonici, pittorici e scultorei.

cinema

Lasciando da parte le più moderne manifestazioni artistiche trovate su Internet, il cinema è l'arte che ha sviluppato codici linguistici più completi.

Non esiste una modalità di comunicazione che non appaia sullo schermo e, quindi, è una delle più complete quando si tratta di riflettere storie.

Tra i suoi strumenti c'è la parola, una delle sue basi. Nell'era dei film muti, questa risorsa è stata compensata con un linguaggio gestuale più vicino al teatro.

Inoltre, il cinema usa la musica per enfatizzare le situazioni, i costumi per dare informazioni, oltre alla messa in scena e alla comunicazione non verbale, tra le altre risorse.

teatro

Come il cinema, il teatro è un'arte che usa quasi tutti gli strumenti comunicativi che l'uomo possiede.

Così ha creato un suo linguaggio molto ricco, in cui può usare la musica, i gesti, il ritmo e, naturalmente, la parola.

Allo stesso modo, l'assemblaggio dell'opera è un altro modo attraverso il quale lo spettatore può ricevere il messaggio, accompagnato dall'illuminazione utilizzata o dagli effetti visivi.

Questa lingua richiede la complicità dello spettatore. Deve essere coinvolto nel lavoro e credere a ciò che sta vedendo, decodificare il messaggio e non vedere solo un gruppo di attori in un palcoscenico vicino.

fotografia

Riflettere la realtà su carta (ora sullo schermo di un computer) ha anche il suo linguaggio artistico.

La fotografia, nonostante manchi di movimenti o di parole, è in grado di trasmettere emozioni, informazioni, suggerimenti, tra gli altri elementi.

Per questo, utilizza codici e strumenti diversi. Il più evidente è il colore; La differenza espressiva tra bianco e nero e colore è enorme.

Anche l'uso del ritmo è importante. Un buon fotografo sarà in grado di guidare l'osservatore dello spettatore dove vuole e, insieme con l'inquadratura e la profondità, creare un messaggio riconoscibile.