Lavoro pittorico: in cosa consiste, elementi ed esempi

Il termine lavoro pittorico si riferisce a un dipinto, un'opera d'arte, indipendentemente dal supporto su cui è stato espresso. Ci sono diversi rami all'interno di ciò che è considerato un lavoro pittorico, come ritratti, murales o affreschi, qualcosa che vedremo in seguito.

Il termine pittorico ha la sua origine nel latino "picto", che può essere tradotto in spagnolo come pittore. Quindi, quando parliamo di un'opera pittorica, ci riferiamo a un dipinto.

Questo è anche descritto dalla Reale Accademia Spagnola, individuando le immagini all'interno del gruppo di aggettivi e sottolineando anche che può essere usato per indicare che qualcosa è adatto per essere rappresentato in pittura.

Un'opera pittorica appartiene all'insieme delle opere principali, come la letteratura, la scultura e l'architettura. A loro volta, all'interno dei dipinti ci sono "capolavori", così chiamati perché sono pezzi di ammirazione autentica, oltre la tecnica implementata.

elementi

Questi sono gli oggetti che fanno un lavoro pittorico.

tecnica

È con il quale il lavoro è composto. Può essere bagnato (olio o acquerello), asciutto (in cui vengono utilizzate matite, pastelli o gesso), o mescolato (combinando i due citati).

supporto

A proposito di dove è dipinto. Questo a sua volta è suddiviso in materiale, può essere un tavolo, una tela o una pietra; forma, circolare, rettangolare, triangolare o quadrata; e dimensione

Linea o disegno

È la parte preparatoria, prima del lavoro e identifica le forme.

modellismo

È la rappresentazione del volume attraverso insiemi di toni che creano un'illusione ottica. Ad esempio, le parti che spiccano sono rappresentate con colori più chiari, mentre quelli che sono più distanti, con toni scuri.

prospettiva

È usato per rappresentare la profondità dando nozione di spazio. Ci sono diversi tipi: cavalier, lineare, swoosh, atmosferico o aereo.

colore

È ciò che dà emozione alla pittura attraverso i colori primari (giallo, rosso e blu) e i colori secondari (verde, viola e arancione). Il resto è chiamato complementare. Il bianco è l'assenza di colore e il nero è luce.

luce

La sua rappresentazione è un'illusione e può emulare il naturale o l'artificiale.

composizione

È così che tutti i supporti plastici che fanno il lavoro pittorico sono ordinati e possono essere basati su forme, luci o colori.

Esempi di dipinti

La più emblematica delle opere pittoriche è la Gioconda di Leonardo da Vinci. Attualmente è esposto al Museo del Louvre a Parigi, in Francia.

Un altro lavoro del genio italiano e che è sulla bocca di tutti in questi giorni è Salvator Mundi. È pieno di bordi curiosi. Da un lato è stato scoperto di recente, più precisamente nel 2005.

Poi, il 15 novembre 2017, è stato messo all'asta dalla casa specializzata Christie's, la cui somma pagata era esorbitante: 450.312.500 dollari, che l'hanno resa l'opera più costosa di tutti i tempi.

Infine, questo autentico gioiello storico è sconosciuto dov'è. Sarebbe stato mostrato al Louvre di Abu Dhabi, ma nessuno sa cosa gli sia successo.

Un'altra delle opere più famose al mondo è "La notte delle stelle" e il suo autore è Vincent Van Gogh, che lo dipinse nel 1889. Nell'opera l'artista utilizzava olio inumidito e pennelli fini.

Attualmente esposto al Museum of Modern Art di New York ed è caratterizzato da uno stile che emula il movimento del cielo.

Un altro esempio di arte pittorica sono le pitture rupestri, che sono disegni o schizzi esistenti per lo più in caverne o caverne.

Le rappresentazioni più antiche risalgono a 35.000 anni fa e la sua conservazione fino ad oggi è stata possibile grazie al fatto che sono state riflesse sulle pareti interne delle grotte nella sua grande maggioranza. Questi supporti, come pietre o biglie (qualcosa che è stato dato in seguito) sono chiamati litici.

I colori che usavano erano generalmente due, che variavano tra le sfumature di nero, giallo, rosso e ocra e la cui origine chiara era naturale, come il carbone vegetale.