Costruttivismo russo: storia, caratteristiche, architettura, design

Il costruttivismo russo fu un movimento artistico molto influente che fiorì in Russia nel XX secolo e si evolse quando i bolscevichi arrivarono al potere nella rivoluzione di ottobre del 1917. Attraverso questo movimento di arte moderna, molti degli artisti sovietici più avanzati si espressero chi ha sostenuto gli obiettivi della rivoluzione.

Di per sé, si trattava di un nuovo approccio alla creazione di oggetti, sebbene avesse preso spunto dal cubismo, dal suprematismo e dal futurismo. In breve, il suo obiettivo era abolire la tradizionale preoccupazione artistica per la composizione e sostituirla con la "costruzione".

Il costruttivismo russo richiedeva un'attenta analisi tecnica dei materiali moderni. Questa ricerca deve finalmente produrre idee utili per la produzione di massa, al servizio dei fini di una società comunista.

Tuttavia, il movimento non è riuscito a provare a passare dallo studio dell'artista alla fabbrica. Alcuni hanno continuato a insistere sul valore del lavoro analitico astratto e sul valore dell'arte stessa. Molti di questi artisti hanno avuto un grande impatto sulla diffusione del costruttivismo in tutta Europa.

D'altra parte, altri avanzarono verso una nuova fase di breve durata conosciuta come produttivismo. Questi artisti hanno lavorato nel settore, ma senza lo stesso successo del costruttivismo russo.

storia

Nel 1917 Kasimir Malevich usò il termine Art of construction per descrivere, sprezzantemente, il lavoro di Alexander Rodchenko. Tuttavia, Vladimir Yevgrafovich Tatlin è stato colui che per la prima volta ha espresso le idee costruttiviste.

Tatlin aveva visitato Picasso a Parigi. Al suo ritorno, iniziò a produrre le sue Construcciones in rilievo . Era una serie di sculture realizzate con materiali di scarto che imitavano il lavoro dell'artista spagnolo.

Nel frattempo, dopo il sequestro del potere bolscevico, due gruppi di influenti pittori moscoviti astratti entrarono in conflitto. Il primo preferiva aderire all'arte pura o all'arte concreta.

D'altra parte, il secondo gruppo, che comprendeva Tatlin, riteneva che le arti figurative tradizionali fossero morte. Hanno optato per il lavoro utilitario e di propaganda. Questo ultimo gruppo vinse e divenne noto come "costruttivisti" o "artisti-ingegneri".

Nel 1922, Alexei Gan, teorico del movimento, pubblicò un Manifesto costruttivista . Quindi, l'arte del cavalletto era vietata e pittori e scultori furono costretti a passare al design industriale. Molti artisti insoddisfatti lasciarono la Russia. La creatività per coloro che restavano era rigidamente controllata.

A metà degli anni '20, il costruttivismo russo era in declino. Questo, in parte, era dovuto alla crescente ostilità del regime bolscevico verso l'arte d'avanguardia.

Tuttavia, ha continuato a essere un'ispirazione per gli artisti occidentali. Un movimento chiamato Costruttivismo Internazionale fiorì in Germania negli anni 1920. La sua eredità durò fino agli anni '50.

Caratteristiche del costruttivismo russo

È una filosofia

Il costruttivismo russo era considerato più una filosofia che un semplice stile. Questa filosofia riflette una credenza nell'arte per il cambiamento sociale e non come espressione personale.

I suoi sostenitori sostenevano l'arte e il design funzionale anziché l'arte decorativa ed espressiva. Queste idee permeevano l'umore rivoluzionario del momento. La cultura borghese veniva sostituita dal movimento rivoluzionario proletario.

Accettazione della modernità

Come per il futurismo, una delle caratteristiche principali del costruttivismo russo era l'accettazione della modernità. In generale, era un'arte totalmente astratta, con un'enfasi sulle forme geometriche e sulla sperimentazione.

L'arte costruttivista era ottimista, ma non tendeva ad essere emotiva, privilegiando le forme oggettive e universali.

minimalismo

Un nuovo ordine è stato ricercato nell'arte, con la sperimentazione di nuovi media. Una caratteristica di questo stile è il minimalismo, che semplifica tutto al livello più fondamentale.

La nuova arte per il nuovo ordine dovrebbe portare a una maggiore comprensione, pace e unità. Questo, a sua volta, avrebbe un impatto sui problemi sociali ed economici del momento.

architettura

Uno degli scopi dell'architettura costruttivista era inculcare l'avanguardia nella vita di tutti i giorni. Il costruttivismo russo cercò di costruire gli spazi in cui la nuova utopia socialista potesse essere raggiunta.

Poi sono stati creati progetti utilitari per i lavoratori. Sono stati progettati anche progetti stravaganti come Flying City di Gyorgy Krutikov. Questo progetto è stato concepito come una proposta seria per le case nell'aria.

In questo modo, questi estremi hanno dimostrato le tensioni tra individualismo e utilitarismo nel costruttivismo. Da un lato, promuoveva una maggiore uguaglianza della società e, dall'altro, offriva alcuni progetti grandiosi e persino avventati

disegno

Gli strumenti e le tecniche della pittura figurativa e degli stili artistici più tradizionali sono stati sostituiti dai fotomontaggi "costruiti" e dalla forte tipografia.

Il costruttivismo russo aveva in genere una tavolozza dei colori minima. In generale, hanno usato solo rosso, nero e talvolta giallo. Elementi diagonali con tipo e immagini circolari e angolate erano comuni.

Pertanto, il risultato è stato estremamente drammatico, con immagini a strati combinate con una potente tipografia. Questa arte è stata descritta come eccitante, elettrizzante e persino scioccante. Questo movimento ha significato un cambiamento drammatico di più movimenti e filosofie artistiche convenzionali.

In origine, lo stile costruttivista era destinato a messaggi politici. Tuttavia, è trapelato nelle pubblicità di prodotti e poster di ogni tipo, oltre a copertine e parti interne di libri.

Opere e autori eccezionali

Alcuni famosi artisti del movimento sono Vladimir Tatlin, Georgii e Vladimir Stenberg, Alexander Rodchenko, Liubov Popova e The Lissitzky.

D'altra parte, il pezzo più famoso di Tatlin è il suo Monumento alla Terza Internazionale . Questo progetto non è stato realizzato, ma ha segnato la sua prima incursione in architettura.

Il monumento divenne un simbolo dell'architettura russa d'avanguardia e del modernismo internazionale. Il modello è un telaio in ferro di 6, 7 m di altezza su cui poggiavano un cilindro rotante, una benna e un cono.

A causa della disapprovazione ufficiale della pittura da cavalletto, la maggior parte delle opere costruttiviste appaiono sotto forma di disegni tessili, architettura o disegni industriali. Tra le opere più famose ci sono:

• Cerchio bianco (Rodchenko)

• Architettura pittorica (Popova)

• Batti i bianchi con il cuneo rosso (Lissitzky)

• Costruzione del colore n. 7 (Stenberg)

• Globetrotter (in tempo) (Lissitzky)

• Costruire spazio e forza (Popova)