Cantigas: origine, caratteristiche e tipi

Le cantigas furono composizioni poetiche-musicali sviluppate nel Medioevo, specialmente in Galizia e in Portogallo. Erano opere liriche create da musicisti e poeti dell'epoca, i cosiddetti trovatori, che di volta in volta venivano accompagnati da artisti di strada noti come menestrelli.

Questi artisti erano responsabili, attraverso le cantigas e accompagnati dai loro strumenti, di suonare e cantare di città in città le avventure degli eroi, le notizie che accadono nei dintorni, le esperienze degli abitanti e dei loro.

Era comune sentire, durante il XIII secolo, cantare o recitare le cantigas per l'intrattenimento di re, nobili e del pubblico in generale. In questa era, la poesia non poteva essere separata dalla musica. Vale a dire: la poesia è sempre stata una canzone e la canzone è sempre andata di pari passo con la poesia.

La composizione musicale medievale era espressa principalmente attraverso la cosiddetta "monodia gregoriana", che è una forma di canto ad una sola voce, o "melodia". Vale a dire, non c'era alcun desiderio di aggiungere effetti polifonici o grandi armonie, era semplicemente inteso a trasmettere un messaggio in modo semplice e picaresco.

fonte

La prima cantiga conosciuta risale alla fine del 12 ° secolo. Era di origine galiziano-portoghese. Si chiama "Cantiga de Garvaia", o "Cantiga de Riverinha", composta da Paio Soares Taveiroos per circa 1180.

Questa cantiga racconta in modo satirico o burlesque le vicende amorose di María Riveiro, della "Riberinha" e del re Sancho.

Paio Soares è stato un trovatore che ha sviluppato le sue arti tra gli ultimi anni del 12 ° secolo e i primi anni del 13 ° secolo. Era un artista di origine galiziana. Apparteneva alla nobiltà, che facilitava l'esecuzione del suo lavoro.

Furono, quindi, i territori galiziano-portoghesi i primi a vedere la nascita e lo sviluppo delle cantigas, alla fine del XII secolo. Già nel XV secolo furono cantati e apprezzati in tutta Europa.

Questo genere poetico-musicale non riguardava solo la beffa o la satira di ciò che stava accadendo, ma anche l'amicizia, l'amore e i diversi problemi che venivano vissuti quotidianamente nei villaggi.

Le cantigas del re Alfonso X

Alfonso X de Castilla è considerato il cantautore più importante del 13 ° secolo e della storia. Tale era la sua passione per questo tipo di composizione che ha inviato per altri compositori e cantanti di tutte le regioni vicine a scrivere le sue canzoni.

Il gruppo selezionato di musicisti raccolti da Alfonso X era conosciuto come "la corte di Alfonsi".

Il re Alfonso X aveva una fissazione speciale per la lingua galiziana per lo sviluppo della poesia, e grazie alla sua performance e passione durante il suo mandato, il lirico galiziano-portoghese aveva una crescita mai vista prima. Compose, a parte le cantigas con carattere religioso, 44 ​​cantigas di profano, per lo più satirico.

È a causa di Alfonso X per contribuire all'organizzazione del corpo di cantigas religiose conosciute come Cantigas de Santa María . Questa serie di poesie create dal monarca nel XIII secolo è il più grande libro di canzoni medievale con motivi religiosi che si tiene in lingua galiziano-portoghese.

Nelle cantigas scritte da Alfonso X a Santa Maria, il monarca sorge come l'innamorato e la vergine è la donzella irraggiungibile a cui dedica tutte le sue lodi. Ogni poemilla è magnificamente realizzata, sia in tema che in metrica, sono certamente un tesoro della musica occidentale nel Medioevo.

Parte della perfezione nello sviluppo delle Cantigas de Santa María è dovuta, naturalmente, all'eccellente gruppo di lavoro con cui Alfonso X aveva la sua "Corte Alfonsi".

Importanza delle Cantigas de Santa María

Le 429 cantigas contenute nelle Cantigas de Santa María sono considerate il gioiello letterario-musicale più trascendente del tempo nella lingua galiziano-portoghese. Il linguaggio che usano è di tipo volgare, anche quando il soggetto è religioso. Queste cantigas diventano, quindi, un canto della città alla sua vergine.

Le Cantigas de Santa María sono presentate in due forme:

I loores (o esaltazioni)

Loores sono cantigas che mancano di narrazione e sono usati principalmente per dare gloria e onore a Maria per tutte le sue virtù. Alfonso X ha fatto un'enfasi speciale su di loro come mezzo di adorazione. Compaiono tra le cantigate ogni dieci poemillas.

Se si legge la cantiga 70 dal corpo di Cantigas de María, l ' "Eno nome de María", si può vedere come il compositore migliori notevolmente le qualità meravigliose di Maria.

Miracoli (o miracoli)

Sono cantigas che si concentrano sulla narrazione dei miracoli e delle pietà compiute da Santa Maria in tutto il territorio galiziano-portoghese e nei suoi dintorni.

Se viene letto il numero 329 della cantiga, possiamo apprezzare il miracolo esercitato da Maria nel risorgere un uomo caduto in disgrazia.

lineamenti

Monodia

Anche quando può essere cantato da molti una singola linea melodica viene gestita, non ci sono varianti armoniche o seconde voci. La semplicità nell'intonazione è preservata per focalizzarsi sul messaggio, sullo sfondo piuttosto che sulla forma.

Colectivas

Sebbene fossero per la maggior parte intonati da menestrelli e trovatori, quando le cantigas divennero popolari, divennero un fenomeno collettivo e collettivo. La gente si affollava intorno ai cantanti e li recitava in coro.

anonimo

Ad eccezione di quelli composti da Alfonso X (e seguendo le tradizioni dei canti delle azioni, dei jarcha e dei moaxaja), alle cantighe mancavano comunemente autori noti.

Il suo anonimato lo ha caratterizzato, anche se ciò è accaduto in background quando i divertimenti si sono formati nelle piazze tra gli artisti e il pubblico.

Predomina lo zéjel o virelay nella canzone

Che non è altro che la forma musicale in cui i versi si alternano al coro, in modo che la parte finale di ogni verso sia modellata musicalmente con l'inizio del coro. E così via per tutta la canzone.

Canzoni in compassi ternari

La stragrande maggioranza di questi poemillas sono stati cantati per quello che conosciamo come "tempo di valzer", o "1, 2, 3", come è stato fatto con il resto delle composizioni di trova in Europa.

Tema vario

Gli argomenti discussi erano molto diversi, giusti, ovviamente, per ciò che i loro compositori volevano esprimere. Così possiamo apprezzare canzoni d'amore, odio, protesta, maledizione, scherno; ognuna delle possibili manifestazioni quotidiane dell'essere umano.

Erano accompagnati da vari strumenti

Avendo una forte influenza e un sostegno economico da parte di Alfonso X, la maggior parte delle Cantigas de Santa María era accompagnata da una gamma molto varia di strumenti.

Tra questi sottolineano: salterio, viola d'arco, trompa, liuto, dulzainas, castañuelas, tromba, tra gli altri.

Nelle interpretazioni delle canzoni di strada, il liuto era comune da accompagnare.

tipo

-Secondo la sua struttura

Si conta, per quanto riguarda la struttura, con due forme base di cantigas: quelle di ritornello regressivo, o cantigas de sayings; e i progressisti, o cantigas de mastría, molto meglio elaborati, più poetici e colti nella letteratura.

In entrambi i casi la rima dell'assonante è stata gestita con l'uso di versi e decasílabo ottosillabici.

Dal punto di vista della filastrocca le sue strofe erano organizzate come segue: ababcca, ababccb, abbacca, abbaccb.

-Secondo il tema

Cantigas de amor

In questi l'amante va alla sua amata con servili poemillas, sottomesse e con argomenti di convinzione da ricambiare.

Cantigas de escarnio

Erano abituati ad esporre i difetti e le vergognose situazioni di vita altrui, con un linguaggio burlesco e ambiguo, molto suggestivo.

Cantigas di imprecare

Erano canzoni usate per augurare il male direttamente a qualsiasi nemico o cosa, con un linguaggio volgare e volgare.

Cantigas de amigo

Mostrano una donna che si lamenta di soffrire l'assenza della sua amata. Le risorse poetiche sono utilizzate alludendo a elementi comuni presenti nell'ambiente: alberi, acqua sorgiva, pozzi, cervi. Questi poemillas hanno sempre un messaggio nascosto.