Dadaismo letterario: inizi, caratteristiche e rappresentanti più eccezionali

Il dadaismo letterario faceva parte di un movimento artistico nato in Europa durante la prima guerra mondiale. Si è caratterizzato definendosi un non-movimento e con la sua esibizione di anti-arte.

Questo perché i loro autori si opposero allo sviluppo della prima guerra mondiale e accusarono i costumi e il futuro della società borghese per quella guerra. Per questo motivo hanno proposto un movimento che ha criticato la società dalle sue fondamenta.

Questa critica includeva le tradizioni artistiche, per questo si opponevano alle strutture, ai generi e alle metriche. Per questo motivo, questo movimento artistico è diventato un punto di riferimento per gli artisti, oltre che per l'arte e il suo ruolo nella società.

presto

A causa della guerra, diversi scrittori, soprattutto francesi e tedeschi, si trovarono nel rifugio offerto da Zurigo, nella neutrale Svizzera.

Questo gruppo era arrabbiato per la guerra, così si assunse il compito di sviluppare una nuova tradizione artistica che fosse finalizzata alla protesta.

Questi autori hanno usato le loro opere e qualsiasi forum pubblico per sfidare il nazionalismo, il razionalismo, il materialismo e altri assolutismi che, secondo loro, avevano causato la guerra.

I dadaisti erano stanchi e arrabbiati. Pensavano che se l'ordine sociale avesse causato la guerra, non volevano partecipare a questa o alle loro tradizioni. Ritenevano addirittura necessario il divorzio anche dalle antiche tradizioni artistiche.

Per questo motivo, non si consideravano come un movimento o come artisti. Hanno difeso che le loro produzioni erano non-art, poiché nemmeno l'arte aveva significato per loro.

Questo non-movimento si diffuse da Zurigo ad altre parti d'Europa ea New York. E poiché si cominciò a considerare questo movimento come una tendenza artistica seria, stava scomparendo, verso il 1920.

lineamenti

Il dadaismo fu il primo movimento artistico e letterario che non aveva come obiettivo l'elaborazione di oggetti esteticamente gradevoli, ma piuttosto il contrario.

Lo scopo degli scrittori dadaisti era di opporsi a tutte le norme che governavano la cultura borghese del tempo. Anche fino al punto di essere critici nei confronti di se stessi e delle loro produzioni artistiche.

Le sue opere sono state scritte in modo tale da non adattarsi ai canoni stabiliti. Ma oltre a questo, erano scomodi per la sensibilità borghese, hanno generato domande difficili sulla società, il ruolo dell'artista e lo scopo dell'arte.

Origine del nome

Gli scrittori dadaisti non avevano un accordo sui loro ideali e avevano persino problemi a trovare un accordo sul nome del movimento. Per questo motivo, ci sono versioni diverse e contraddittorie sull'origine del nome.

Secondo alcune versioni, il nome sorse durante un raduno al cabaret di Voltaire a Zurigo, quando un coltello di carta inserito in un dizionario franco-tedesco indicò la parola "dato", che in francese significa "cavallo di battaglia".

Per alcune persone questo concetto serviva per esprimere lo scopo e la non estetica proposti dai dadaisti.

Tuttavia, altre versioni spiegano semplicemente che "dada" è un linguaggio privo di significato per i bambini, un messaggio senza alcun contenuto che per la stessa ragione è stato accolto dai dadaisti.

Temi e tecniche

Questa corrente non artistica ha proposto una prima forma di arte dello shock. Usavano leggere oscenità, umorismo scatologico e testi presentati nei giochi visivi per rappresentare il loro rifiuto della guerra e dei valori borghesi.

La reazione del pubblico, naturalmente, è stata una delle polemiche e il rifiuto, il che ha significato una maggiore motivazione per i dadaisti.

Le forme di produzione scritte nel dadaismo erano coerenti con il loro disprezzo per tutti gli ordini stabiliti. Questa collaborazione di gruppo favorita, spontaneità e giochi di creazione basati sul caso.

Questa possibilità di creazione basata sul caso era contraria alle esigenze dei generi tradizionali e delle metriche nella letteratura e nella poesia.

Pertanto, era un altro modo di sfidare le norme artistiche stabilite e di mettere in discussione il ruolo dell'artista, all'interno del processo di creazione e all'interno della società stessa.

Tre rappresentanti principali

1- Tristan Tzara

Tristan Tzara, noto anche come Izara, nacque in Romania nell'aprile del 1896 e morì a Parigi nel dicembre 1963. È considerato uno dei padri del dadaismo letterario e uno dei suoi principali rappresentanti.

Tzara scrisse i primi testi attribuiti al dadaismo: La Première Aventure céleste di Monsieur Antipyrine (" La prima avventura celestiale di Mr. Antipirina "), pubblicata nel 1916; e Vingt-cinq poèmes (" Venticinque poesie "), pubblicato nel 1918.

Inoltre, fu Tzara a scrivere il manifesto di questo movimento, intitolato Sept manifest Dada ("Seven manifestos dada"), pubblicato nel 1924.

2- André Breton

André Breton nacque a Tinchbray, in Francia, nel febbraio del 1896, e morì a Parigi nel settembre del 1966. Dopo la prima guerra mondiale si trasferì a Parigi e si unì alle avanguardie artistiche che si stavano poi sviluppando nella città.

Nel 1916 si unì al gruppo di artisti che in quel periodo stavano sviluppando il dadaismo nelle sue manifestazioni scritte e plastiche, tra cui Marcel Duchamp e Man Ray.

Era interessato ai poeti simbolisti come Arthur Rimbaud e Charles Baudelaire, alle teorie psicoanalitiche di Freud e alla teoria politica di Karl Marx.

Grazie a tutte queste influenze, nel 1920 scrisse il manifesto surrealista, in cui incoraggiava la libera espressione e la liberazione del subconscio. In seguito pubblicò il suo romanzo Nadja e altri volumi di poesie e saggi.

3- Elsa von Freytag-Loringhoven

Elsa von Freytag-Loringhoven nacque in Germania nel luglio 1874 e morì nel dicembre del 1927. Era conosciuta come la baronessa dadaista e, sebbene studiasse arte a Monaco, il principale sviluppo del suo lavoro ebbe luogo dopo il 1913, dopo essersi trasferito a New York

Le sue poesie furono pubblicate nel 1918 nella rivista The Little Review. La sua poesia era ricca di risorse sonore e onomatopeiche; per questo motivo è considerato un precursore della poesia fonetica. Ha anche creato poesie di versi gratuiti, caratteristiche della scrittura dadaista.

Tuttavia, la maggior parte delle sue poesie è rimasta inedita fino al 2011, quando è stato pubblicato il libro "Body Sweats: The Writings of Elsa von Freytag-Loringhoven Uncensored".